La economía invisible de la cultura

Hace ya un tiempo que nos acostumbramos a los datos macroeconómicos relacionados con el aporte al PBI que genera la cultura o la generación de empleo o los ingresos por divisas y afines. Todos datos voluminosos que sorprenden y entusiasman. 3, 5 y hasta más del 10% es la contribución de las Industrias Culturales y Creativas a los respectivos PBIs y datos similares se manejan en el campo del empleo en tanto que en el 2010 Naciones Unidas demostró que se exportaron más de 860.000 millones de dólares en bienes culturales en el mundo. Ahora bien ¿qué significa esto para el micro, pequeño o mediano emprendedor sea un artista, un productor, un diseñador gráfico o una pequeña editorial? No es sencillo saberlo, pero sí podemos analizar qué ocurre a nivel local cuando, por ejemplo un productor de espectáculos organiza un concierto de música en una sala de conciertos conocida. Un primer nivel de análisis nos muestra que los artistas y el productor habrán de obtener ingresos de esa actividad. A esto se suma la posible venta de CDs y de DVDs y los ingresos por derechos autorales toda vez que la música se ha utilizado en medios de difusión. Un segundo nivel es lo que ocurre dentro de la sala: la misma sala obtendrá ingresos, los técnicos (sonidista, vestuarista, iluminador, escenógrafo y asistentes) así como el personal de limpieza, seguridad y de atención al público, la venta de merchandising y del bar.   Un tercer nivel, ampliando más la mirada, abarca los servicios relacionados con toda la actividad: todos los aspectos relacionados con la comunicación: diseño gráfico, servicios de prensa y difusión, publicidad (paga), comunicación digital, hosting, diseño y envío de gacetillas electrónicas, sitio web, twitter, facebook, publicidad paga en medios digitales, etc. La imprenta que habrá de proporcionar los afiches, volantes, programas de mano, entradas, etc. también recibe sus ingresos. El transporte público para llegar al lugar o el estacionamiento se benefician así como la gastronomía que resulta impactada cuando al salir del...

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Manual y curso de autopublicación de libros

Apr 16, 13 Manual y curso de autopublicación de libros

Posted by in Industrias Creativas y Culturales

¿Cuántos manuscritos quedan guardados en cajones reales o digitales porque no encuentran su camino hacia una editorial que pueda estar interesada en publicarlo? ¿Cuántos de nosotros no ha siquiera puesto “en papel” ideas, imágenes y conocimientos porque a pesar de saber que hay un público interesado, los costos de publicar una mínima edición son demasiado elevados? Las nuevas tecnologías están transformando de raíz a la industria editorial abriendo las puertas a posibilidades como publicar libros bajo demanda o realizar ediciones digitales y venderlos a través de internet. A fin de poder apropiarse de estas oportunidades, estoy escribiendo un libro y un curso virtual para que los autores se transformen en autores-emprendedores y puedan ver hecha realidad su sueño de publicar sus propios libros. La plataforma Bubok.net ofrece esta posibilidad contando con sedes en Argentina, Colombia, México, España, Suecia, Inglaterra y Portugal para los libros bajo demanda. Y  por supuesto, toda la Internet para los libros digitales en diversos formatos.No se trata de pensar que el conocido modelo del libro sobre papel vaya a desaparecer o que lo hagan las editoriales o librerías. Son nuevas formas de distribución del conocimiento y de las ideas que hasta el momento quedaban restringidas a las políticas empresariales de las editoriales. El libro comienza con una reflexión acerca del libro como bien cultural y la forma en que adquiere valor en la sociedad. Analiza las transformaciones que están ocurriendo no sólo en el mundo editorial sino en el modo en que se modifica el hábito de la lectura para proponer cómo armar un modelo de negocios basado en la autopublicación. Se profundiza en los procesos de marketing, publicidad y comunicación pasando por las también cambiantes reglas de juego de los derechos autorales y finaliza con los procesos de autoedición y publicación en internet a través de Bubok.net. En próximos posts estaré publicando extractos del libro con la intención de conocer las ideas de los seguidores de este blog. Críticas, comentarios y sugerencias son bienvenidos! Por favor, completa el siguiente...

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Un test de creatividad (segunda parte)

Mar 06, 13 Un test de creatividad (segunda parte)

Posted by in Creando redes

¿Cuándo dejas de generar ideas? Un  concepto clave en los procesos creativos es: generar abundantes ideas. Y un error común es detener los procesos de generación de ideas prematuramente. Es necesario agotar – y muchas veces agotarse – todas las opciones. Tal como decía Steve Jobs: “la creatividad simplemente consiste en conectar cosas”. Y las posibilidades de conexión pueden ser infinitas. Se trata de dedicar el tiempo necesario para que las ideas fluyan libremente y en abundancia. Porque es de la cantidad de donde habrá de surgir la idea verdaderamente innovadora y creativa. Existen sonados casos de personas que por diversos motivos se detuvieron “antes de tiempo”: en 1862 Phillip Reis inventó un sistema por el cual podía transmitir música a través de alambres, siendo esta la base para la posible invención del teléfono. Expertos alemanes le disuadieron para que deje sus ideas, dado que el telégrafo era lo suficientemente bueno y nadie usaría el teléfono. En otras palabras, asesinaron el espíritu creativo de Herr Reis posibilitando que diez años más tarde Alexander Graham Bell patentara el teléfono… Un espíritu creativo activo puede ver opciones de innovación en todo momento y lugar y, por sobre todas las cosas, disfruta enormemente de este proceso. ¿Confías lo suficiente en tus instintos? Esta es una pregunta tramposa. Porque… ¿cómo saber cuándo estamos ante un verdadero proceso creativo e innovador y cuándo, simplemente estamos “divagando” sin rumbo…? La respuesta es sencilla: no lo sabemos ni lo podemos saber hasta que emerjan finalmente los elementos innovadores. Repasemos un poco la historia: Albert Einstein fue expulsado de la escuela porque su actitud tenía una mala influencia en otros estudiantes. Se lo llamaba “un perro haragán” en la universidad y fracasó en el examen de ingreso siendo el único de su graduación que no obtuvo un puesto de docencia porque ningún profesor lo avalaba.  A los padres de Ludwig von Beethoven los docentes de música le dijeron que el magnifico compositor era “demasiado estúpido” para serlo. ¿Habrá la sordera del Maestro...

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Un test de creatividad (primera parte)

Mar 04, 13 Un test de creatividad (primera parte)

Posted by in Economía Creativa

¿Somos creativos? ¿Nacemos creativos? ¿Aprendemos a ser creativos? ¿Qué nos pasa con la creatividad? Durante mucho mucho tiempo se asoció la idea de creatividad a personas geniales, no exentas de desordenes emocionales o sicologicos, que pueden obtener resultados extraordinarios en el campo del que se trate. “Genios”, “Mega inteligentes”, “Super habilidosos” y otros adjetivos se utilizan aún hoy para marcar una clara frontera: ellos sí y nosotros no. Los genios creativos son producto de alguna combinación genética indescifrable – algo así se supone-  que bajo condiciones irreproducibles producen combinaciones neuronales únicas que concluyen en resultados “geniales”. “Ellos si pero nosotros no” es  la creencia. Las nuevas escuelas de estudio de los procesos creativos han demostrado, con Howard Gardner a la cabeza, que los procesos relacionados con el desarrollo de la creatividad son bastante menos mágicos que los supuestos. Y también que el problema es inverso: no se trata de cómo desarrollar la creatividad sino de cómo evitar que la creatividad se atrofie y nos terminemos convenciendo  para siempre que nosotros, sencillamente, no somos creativos. En el blog thinkjarcollective.com se publica un artículo en inglés del cual extraigo algunas ideas que pueden darnos pistas respecto de este “deconstruir” de nuestra incapacidad creativa, para potenciar y desarrollar ese “músculo mental y emocional” llamado creatividad. He tomado algunos puntos que ellos plantean y recreado en el formato de un test personal sobre creatividad. La idea de formularlo en formato de preguntas debe sugerir que todos los puntos presentados son modificables. Si hoy no creemos que somos creativos, como indica la pregunta número 1, es posible modificar esta creencia para pasar a creer lo opuesto. Y así sucesivamente. 1) ¿Tu crees que eres creativo/a? ¿Cuál es la principal diferencia entre una persona que es creativa y otra que no lo es?: Simplemente que la primera cree que lo es. Las personas que se asumen como creativas creen y están convencidas de que lo son. Las personas que creen que no son creativas, se convencen de esto y por lo tanto...

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Qué pasó con la consultoría en la U de Valparaíso?

Feb 27, 13 Qué pasó con la consultoría en la U de Valparaíso?

Posted by in General

Entre agosto y noviembre de 2011 fui contratado por el Gobierno de la República de Chile para realizar una consultoría de 3 meses en la Universidad de Chile. Quienes siguieron mi blog entonces podían leer casi a diario mis vivencias en un país donde su sistema educativo se encontraba totalmente convulsionado como consecuencia de las intensas y multitudinarias protestas del movimiento estudiantil exigiendo gratuidad e igualdad de oportunidades para todos los habitantes del sureño país. En esas condiciones, donde a diario el aire de las sedes universitarias estaba irrespirable a causa de los gases lacrimógenos, llevamos adelante un intenso proceso con estudiantes, docentes y directivos de las carreras de Teatro, Cine, Administración Pública y Gestión de Turismo y Cultura, además de emprendedores de las industrias culturales de aquella portuaria ciudad. El objetivo era fortalecer los aspectos emprendedores en el campo de las Industrias Culturales y Creativas, entrenando tanto en cuestiones operativas tales como diseño y gestión de proyectos para el desarrollo de emprendimientos culturales así como revisar las prácticas docentes para la formación de emprendedores culturales y creativos. La actualidad de la temática y el interés por aprender hizo posible que junto a la responsable local, la licenciada Hilda Arévalo, lograra convocar una y otra vez a grupos importantes de participantes que de manera entusiasta ponían sus actividades reivindicativas de lado para participar de clases y talleres. En general uno se pregunta qué queda de una intervención de este tipo, cuando como docente y consultor uno participa de manera intensiva en un determinado territorio para luego retirarse. Siguen los contactos y los afectos cultivados, pero siempre surge la pregunta ¿para qué habrá servido lo que se trabajó? En este caso, las noticias que me llegan de la mano de Hilda Arévalo son más que satisfactorias. Transcribo casi sin editar algunos de los logros posteriores a mi visita: – Diversos alumnos se han  orientado a la gestión de proyectos y están trabajando en diversos programas, donde han conformado ademas centros culturales (año 2012):  I feria del...

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